Пачаў займацца надзвычай позна — у 11 гадоў, калі тыя, хто мараць пра піяністычную кар’еру, ужо актыўна ездзяць па конкурсах і набіраюць вопыт публічных выступленняў. У 15 гадоў Люка рэзка памяняў схільнасці і паступіў на літаратурнае аддзяленне Парыжскага ўніверсітэта. У 20 знайшоў для заняткаў рускага педагога, вярнуўся да раяля і канчаткова вырашыў стаць музыкам. Дарэчы, яго сваякі таксама маюць славянскія карані. Падчас рэвалюцыі 1917 года сям’я эмігравала з Расіі. Як паказалі далейшыя падзеі, правільна зрабіла.
На апошнім конкурсе Чайкоўскага Люка Дэбарг стаў лаўрэатам IV прэміі і ўладальнікам прыза Асацыяцыі музычных крытыкаў Масквы. Яны былі ўпэўнены, што ягоныя выступленні на конкурсе сталі адметнай мастацкай з’явай, а «ўнікальны дар, творчая свабода і прыгажосць музычных трактовак зрабілі найбольшае ўражанне на публіку і крытыку». Такі прыз дарагога каштуе, бо маскоўская крытыка (асабліва ў жанрах акадэмічнай музыкі) надзвычай строгая і прыдзірлівая. І трапіць «пад раздачу» вельмі лёгка. Сярод тых, хто аналізаваў выканаўчую манеру Дэбарга, — музыказнаўца Вольга Панцялеева: «І ў напружаных абмеркаваннях конкурсу, і ў наіўных каментарах да выкладзеных на YouTube трансляцый характарыстыка “геній”, пэўна, з’яўлялася часцей за ўсё». Думаю, такой цытаты дастаткова.
Як Дэбарг трапіў у Мінск? Найперш дзякуючы Яўгену Бушкову, галоўнаму дырыжору Дзяржаўнага камернага аркестра. Падчас конкурсу спадар Бушкоў быў у Маскве і сачыў за выступленнямі анлайн. На мінскім канцэрце дырыжор распавёў: яго так уразіла выкананне Дэбаргам «Сентыментальнага вальса» Чайкоўскага, што ён падышоў да піяніста і сказаў, маўляў, мне ўсё роўна, якую ўзнагароду вы атрымаеце, але я хацеў бы запрасіць вас у Мінск, каб вы сыгралі сваю конкурсную праграму 2-га тура. Гастролі ў Мінск былі першым кантрактам, які Дэбарг пацвердзіў у якасці лаўрэата. Ягонай вандроўцы да нас паспрыяла Пасольства Францыі ў Рэспубліцы Беларусь.
Сказаць, што ў зале быў ажыятаж, значыць не сказаць амаль нічога. Аншлаг і супераншлаг, калі занятыя нават усе прыстаўныя крэслы.
Піяніст выйшаў на сцэну — авацыя. Яго разглядаюць — высокі, хударлявы, нават крыху няскладны, як падлетак. Сеў за раяль. Доўгая-доўгая паўза. Час на сцэне мае іншую ёмістасць і насычанасць. Мо настройваецца? Мо засяроджваецца? А мо гэта элемент уздзеяння на публіку — маўляў, і вы настройцеся!
У першым аддзяленні Люка Дэбарг іграў сола, менавіта праграму 2-га тура. Санату фа мінор Мікалая Метнера і славутую п’есу Марыса Равэля «Начны Гаспар», яскравы твор фартэпіяннага імпрэсіянізму. Штосьці ў ігры госця зачароўвала, штосьці нават расчароўвала. Мо таму, што Саната Метнера часам здавалася бясконцай? Аматары былі ў захапленні. Прафесіяналы, якія ў антракце абменьваліся ўражанням, думкі выказвалі розныя.
— Цікава, але не ўсё!
— Наша фартэпіянная школа таксама вельмі моцная. А Ігар Алоўнікаў, а Юрый Бліноў, а Андрэй Паначэўны? Колькі ў нас лаўрэатаў міжнародных конкурсаў?!
— Вам не здаецца, што гэта традыцыя — з кожнага замежніка рабіць зорку?
У другім аддзяленні мінскага выступу Дзяржаўны камерны аркестр пад кіраўніцтвам Бушкова разам з Дэбаргам прадставілі Канцэрт № 24 Моцарта. Гэтае ўражанне аказалася непараўнальна мацнейшым. Мо таму, што дыялог саліста і аркестра — заўжды драматургія, кантрасты і супастаўленні тэм, тэмбраў, эмоцый. Тут больш ігры святла і ценяў, разнастайнасці настрояў. У дадатак твор надзвычай яркі, у ім адлюстраваны і ўзнёсласць барока, і дзівосная гарманічнасць светаадчування кампазітара. Такія сачыненні прыміраюць чалавека з навакольным светам.
Бісы Дэбарга сталіся ці не самай яркай часткай канцэрта. Публіка відавочна не хацела адпускаць піяніста, таму бісоў аказалася ажно чатыры — дзве санаты Скарлаці, «Мелодыя» Грыга і «Сентыментальны вальс». Выкананне апошняга ўразіла дзівоснай пранікнёнасцю. Здольнасцю тысячу разоў інтэрпрэтаваны твор убачыць свежымі вачыма і гэтае разуменне перадаць у ігры. Увасобіць дух менавіта славянскай культуры, атмасферу ХІХ стагоддзя, вобразы панскіх маёнткаў, запусцелага саду, самотнага возера, восеньскіх дрэў. Стану меланхоліі або настальгіі.
Музычны праект з удзелам Люкі Дэбарга выявіўся яркім і нечаканым. Як далей будзе развівацца індывідуальнасць творцы? Выступленне на конкурсе Чайкоўскага зробіцца самым зорным момантам біяграфіі ці наперадзе музыканта чакаюць не менш выдатныя падзеі? Было б цікава пачуць гэтага ж піяніста праз пяць або дзесяць гадоў. Каб параўнаць уражанні і зразумець, як змянілася і ўзбагацілася ягоная выканаўчая манера. А пакуль і Дэбаргу, і Бушкову — рэспект!